VIKTOR NIKOLAEV

VIKTOR NIKOLAEV (geb. 1943 in Moskau), von Kritikern als einer der wichtigsten Vertreter der russischen abstrakten Malerei gefeiert, kann auf eine lange Reihe von Ein-zelausstellungen in bedeutenden Galerien und Kultureinrichtungen Russlands und Euro-pas zurückblicken, z. B. in der Tretjakow-Gemäldegalerie (Moskau), im Glinka-Museum (Moskau), im Russischen Staatsmuseum (Sankt-Petersburg), in der Galerie Bernhard Vidal (Paris), Friedrich Galerie (Köln), im Frankfurter Hof (Mainz), Art Center Berlin u.v.a. In den letzten Jahren lässt sich Nikolaev insbesondere von der Musik, dem Tanz und der Filmkunst inspirieren, wovon seine regulären Ausstellungen und Performances im Mos-kauer Staatlichen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kultureinrichtungen Berlins zeugen.
Viktor Nikolaev arbeitete mit den Tänzern Andrei Berezin (Tanztheater Pina Bausch Wuppertal), Edsel Scott (Berlin), Asja Belaja, Natalia Tscheban (Moskau), Anna Melniko-va, Ingo Reulecke (Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Berlin), den Musikern Sergei Letov, Fedor Amirov, Elena Zolotova, Ivan Sokolov, Tina Georgiewskaja (Moskau), dem Studio Neue Musik (Moskau), Sascha Puschkin, Alexander Frangenheim, Ildar Kha-rissov (Berlin), Evgeni Makarov (Berlin/Brüssel), den Dichtern Boris Schapiro, Andreas Diehl (Berlin), Dmitriy Vedeniapin, Alexej Prokopiev, Yuri Godovanets (Moskau), den Fo-tografen Igor Mukhin, Igor Gorovenko (Moskau), Martin Knerner (Berlin) u.v.a. zusam-men.

Selected Individual Exhibitions

Selected Group Exhibitions

Professor Dr. Evgeni Steiner (Universität New York):
"... Nikolaevs Werke der vergangenen 20 Jahre (vor seiner Entdeckung der abstrakten Kalligraphie) scheinen mir ein interessantes Material für Überlegungen über die Nach-Kunst zu sein. Sie verfügen weder über Elemente des gewollt "Gemachten" oder "Kunst-vollen" noch über zuverlässige, handfeste Strukturen wie eine geometrische bzw. rhyth-mische Wiederholung ... Offenbar nicht zufällig benötigte der Künstler nach einer solchen Reduktion die Korrelation seiner Gesten mit geordneten Gestalten aus dem Vokabular visueller Formen und Sinnträger: des menschlichen Körpers, der Architektur- und Wer-bungsfotografie etc. Das Nach-Formelle bedarf fremder Formen, um seine Andersartigkeit zu deklarieren. Der belebende Funke springt bei Berührung und Überlappung über. ..."

Marina Bessonowa
Direktorin der Abteilung für westliche Kunst,
Puschkin-Museum, Moskau
"Viktor Nikolaev seinerseits sah keinen inneren Grund, seine persönliche Variante der 'Dissidentenkunst' zu kreieren. Das gesellschaftliche Engagement, unter welcher Form auch immer, ist seiner Natur fundamental fremd. Der Künstler wird mitgerissen durch die plastischen und existentiellen Entdeckungen der großen Vorläufer. Man beobachtet das Auftauchen von Serien sehr großen Formates, innerhalb deren jedes Werk, ohne die di-rekte Fortsetzung des Vorangegangenen zu sein, in Bezug auf Rhythmen und Farben, wie ein Kettenglied der visuellen Metamorphosen eines Gegenstandes erscheint, der sich selbst entdeckt. Die Kunst Nikolaevs in ihrer Besonderheit und ihrem organischen Wunsch nach nicht gegenständlichem Ausdruck stellt die Frage nach der Überlebensfä-higkeit der reinen Abstraktion, eine Strömung, die zu den wichtigsten Phänomenen der Bildkultur unseres Jahrhunderts zählt."